最新大学美术专业生实习报告与心得

最新大学美术专业生实习报告与心得

最新大学美术专业生实习报告与心得【第一篇】：最新大学美术专业生实习报告与心得

为期两周时间的艺术写生结束了，在这当中，我们品尝了辛苦，领悟了生活；走过了艰辛，思考了人生。疲累与我们为伴，快乐与我们作友。记忆中留下的许许多多，令人回味，让人沉思。仍然难忘石板岩的那一草一木，大自然的天然氧吧；山里人的纯朴、善良、厚道，感觉一下子从车来人往、拥挤喧闹的城市，回归到了宁静、安详、与世无争的世外桃源，那种心情无以言表。同学们依依难舍，一句话：“石板岩的景色好，石板岩的人更好。”。

在石板岩写生的日子——是美好的日子，也是我难以忘怀的日子；它将时刻提醒我在以后的人生路中要正确地对待任何一件事物，也使我的心境逐渐平静，也再次学到了，思考到了以前并不知道的东西。

7月8日早我们整装出发，坐北上的车，心中有许多说不出激动，许多的憧憬。当到林县境内，看到那一座座连绵的山，那绿色，那天然的成就深深的吸引了我们。有些同学就开玩笑说，我不会回去了，这里真是世外桃源，我打算好了，就在这边找个人嫁了，以后你们来看我哦！一路说说笑笑，六、七个小时很快就过去了。下午到达石板岩，稍作休整，第二天一大早就去写生了。这里到处是大大小小的石板，人们住的房子也都是由石板盖成，这样的房子结实耐用。山里空气清新凉爽，不仅适合写生，也是避暑的好地方。林州市石板岩的自然风光很美。这里独特的居民也堪称一景，它非常自然、和谐地融进了太行大峡谷的山水之中，令游客们赞叹不已。

石板岩的居民有什么特色？当地流传着这样的民谣：“石梯、石楼、石板房，石地、石柱、石头墙，石街、石院、石板场，石碾、石磨、石谷洞，石臼、石盆、石水缸，石桌、石凳、石锅台，石庙、石炉、石神像……”即使你从没有到过石板岩，也可以从民谣中听出来，石板岩的民居是由石头组成的。在太行大峡谷里，你不管走到哪个村，见到的都是石头房。关于这种房子，散文作家唐兴顺在散文《石板岩之韵》中写道：“此间人家所居之屋在全国乃至世界居民中也有异常特色，一律用石头建造。一座房屋只有门子、窗棂是木头的……像童话中的建筑一样美丽。”对墙的内壁，山里人先用麦秸泥泥一层，然后再泥上一层白灰泥，屋内便变得整洁、亮堂。这种房住进去冬暖夏凉。就地取材成就了富有特色的石板岩居民。古时石板岩山道崎岖险峻，交通运输极为不便，人们进山出山运点儿东西都是靠肩挑手抬，山下的砖瓦是很难运到山里的。再者，石板岩是个非常贫瘠的地方，多数村民没有财力到山下买来砖瓦建房，即使有的人有财力，勤俭的人们也不原意花那冤枉钱，眼前、身边、脚下，那塞满天地间的石头就是最亲切、最经济、最顺手、最理想的建筑材料。他们只需要花些力气把这些石头开出来，再根据自己的需要凿成形，就可以建成一座称心的房子。这种房子在发展旅游业的今天，形成自己独有的地方特色，形成一种极富地方文化魅力的建筑。一开始同学们看到这么多的石板、房子有点手足无措，不知从何画起。于是老师就耐心地讲解并亲自作范画给我们看。按照老师的讲解，先构图，注意疏密关系，画多了自然就好了。

在这里，大自然的绚丽壮美，民族文化的博大精深，恶劣和险峻的路途，艰苦的历程，都强烈地吸引和刺激着同学们的感官，激励求知探索的欲望，唤起强烈的画画冲动。这种被真实所打动的激情所迸发的创造活力，又使笔下的作品随情感的涌动而产生激动人心的视觉效果、生命力与凝聚力。一周的写生活动中，我们的凝聚力得到了煅造，行走在不平的山路上，相互关照、互相提醒，同学情谊、师生情怀，无一不显示在山谷中、悬崖边、飞瀑旁。

晚上，我们进行讨论和总结，老师点评。由于画的是速写，对于收集素材和锻炼手绘能力很有帮助。在这里，我们看到了很多名家作品，知道速写非常严谨，线的虚实、画面的疏密、线条的美感等都是非常重要的。我们不仅增长了专业知识，而且陶冶了情操。那种回归自然的恬淡心境，真是无法用确切的、精美的词句去描写，太美了。校外写生，让我们学到了如何思考以前不知道的东西。听到的是山民的欢歌笑语，感受到的是山民的热情厚道、真诚好客。

写生使我对《色彩》这门基础课有了进一步的了解，不再单纯的认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了。色彩课的学习使我们对色彩的认识不再停留在色相方面，对色彩的明度纯度也有了一定程度的了解。提高了艺术修养和审美能力，有些平凡的事物，尽管平凡，但它是美的，用我们的眼睛去发现美，用我们的观察力和感受力去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事情，像老师说的那样，即使一天也不画一幅画，也不要抱着单纯为了完成任务的心态去画，因为那样作出来的东西只能算是一张作业，而不能说是一张作品。那它就无疑要被专业的称作“狗屎”的。当然在别人看来这样说很不文明，但要想自己的东西不被轻视，首先自己是要用心去作的，不自己看轻自己，不看轻自己作出来的东西。在写生期间天气变化很大忽晴忽雨，这就为我们深化对光和色彩的规律认识，锻炼掌握视觉色彩和运用色彩的能力，培养表现色彩的能力和对技法的掌握能力提供了条件。老师教会我们理解因环境，气候，季节，时间等条件变化而产生变化的自然景色的色彩调和，体会到事物总会不断变化的。随时空的变化而变化。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲学。

当然，写生完后，我对写生作为教育社会实践，其意义也做了总结和思考。学校所安排的社会实践教学，学生是主体，老师是核心，在许老师和其他两位老师帮助启发学生在生活实践中找准定位。一般结合专业训练的特殊性，多选择偏远地区、有特色的地域或原生态保存较好的地区做社会实践教学基地，尽可能让学生接触更多的人和事。往往这些地区的偏僻或交通不便，每次都能使大家克服极大困难，团结合作。

最新大学美术专业生实习报告与心得【第二篇】：最新大学美术专业生实习报告与心得

近期我们这些即将毕业的师范生开始了为期六周的实习生活。我们实习的学校是现代中学。在学校领导和带队老师的关心和认真指导下，我们很快熟悉了自己的工作，并投入角色。

第一周我们的工作任务是听课，向任课班级的学生做自我介绍，和准备下周的上课教案。

一周的实习下来，感慨颇多。而让我感受最深的是：从老师们身上，我看到了为人师表散发出的耀眼光芒，给了我实习生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事！作为一名教师也是一件最的事！

处于初中阶段的学生的情绪情感的发展处于转折期，情感易受外界环境的影响，常随情境的变化而变化，具有很大的易动性，冲动性。情感内容日益丰富，深刻。因而初中美术教学应切合初中生的身心特征。师生间应建立起良好的师生关系，只有学生信任老师，老师喜欢学生，教学活动才能进行得顺利完满。

处于初中阶段的学生可塑性是非常强的，所以作为一名教师，对于学 ……此处隐藏2239个字……，虽然，也曾做过老师，而当我作为一名实实在在的大学实习老师的时候，感受颇深。总结一下，以下几点算是我个人这次实习的经验和收获吧。

第一， 教师自己的业务水平和理论知识一定要过关。

记得有位专家评论过三种绘画老师的标准，第一种，绘画好，教得也好。第二种，绘画水平一般，但教得好。第三种，绘画水平好，但不会教学。当然最好的是第一种了，自己的技术水平有了，言传身教就能让学生获益，加上自己会引导学生，无疑是位优秀的教师了。

从授课对象上来吧，面对的是大学生，和以往的高中小学时完全两码事，通俗点说，他们不好“忽悠”，如果自己的水平不行，魅力就已经大打折扣了。在实习的过程中，我自己也准备的画框和学生同步进行作业，一方面，我想一个优秀的老师是要敢于做范画的，虽然我这也谈不上范画，但至少学生们能看得到老师的水平。另一方面，通过自己的画，学生或多或少会从中得到一些他们想要的，技法上、色彩上、观察方式上、想法上等，可以更直接的和学生交流。

而本次实习，由于自身的不够自信和紧张，画的并不理想，所以，通过本次实习，我感觉自己的技术水平还要加强，尤其是心理素质上和临场的状态上要更好的调整。我想，如果作为一个老师，画的画还没学生好的话，拿什么让学生信服呢？如果自己脑袋空空，对学生提的问题无法很好的回答，如何取得学生的信任呢？因为个人就很喜欢业务水平和理论知识都好的老师，所以，这点很重要。

第二，让我觉得很重要的是，学会放下老师高高在上的架子，在树立威信的同时，和学生做朋友，真心的对待他们。

只有真心才能更好的了解每一个学生，更好的帮助他们，引导他们。

同时，由于你的真诚，学生们会更愿意在心理上接纳你，有利于教学。老师对学生的深入了解是至关重要的，学生的性格，家庭背景，喜好等，因为绘画这门艺术和这些因素是息息相关的。而我发现和他们打成一片也是需要技巧的。例如，这次实习，我第一次走进教室的时候感觉是新奇的，有些紧张和局促，不知道该怎么和他们聊天，不知道该从哪里着手。开始只是在教室里转悠，看他们的画画，后来，先慢慢的和一些比较开朗的同学接近，然后逐步扩大范围，后来，主动和那些内向的同学聊天，可以是绘画的也可以是任何他们感兴趣的话题，让自己也更是让同学们慢慢消除那种由于不熟悉所产生的心理排斥。

两周的时间不是很长，而我却做到了和学生成为朋友，了解了他们大部分人，我想这是一个合格老师所必备的第一步吧。

第三，就上课过程来说，课程的安排和衔接至关重要。

例如，画人体，模特的摆设，衬布的选择，光线的安排，空间的利用，等等因素是需要老师精心计划的，要在画之前尽可能调动大家积极性，而这一切，教师是需要在课前做好充分的准备工作的。

在一周新的课程之前，教师要做好相应的工作，除了刚说的之外，还应该搜集相关图片、视频、书籍，供课前和学生们分享，好让他们在自己动手画之前有个基本的参照和方向，另外，对上周的总结需要在新一周开始的时候强调一下，让大家更加了解自己的优缺点，以便很好的发扬和改进。这次，我带的班级是大3的油画专业，相对来说，他们已经比较成熟，有一定的基础和自己的风格，所画的对象是双人体，时间安排上是3周的长期作业，我计划是让同学们第一周主攻造型和画面的基本结构，铺第一遍大色彩。第二周时进行深入刻画和局部塑造。第三周时，主要是调整感觉。一般来说，长期作业的通病是越往后越疲惫，没有感觉，有些同学甚至把好的感觉抹掉，更有的同学在画面上消耗时间，做无用功，这个时候，老师的引导就显得很重要，比如，我让他们画一些小的速写，水墨的，油画的都可以，在没感觉的时候就画小画调节情绪，找找新鲜感。

其次，对一些有想法的同学，介绍相关的画册，研习大师的技法和对画面的控制，学会学以致用。找到自己的问题更好的深入画面。

另外，在大家都感觉比较枯燥的时候，可以集中评讲画一次，让大家看到对比和自己的问题，这样会有利于作业的更好完成。而到最后。作业完成的时候，大型的集中的评讲和总结是必不可少的一项任务。

第四，对同学的指导和作业的评讲一定不能马虎。

记得我读大学的时候，刚来的一位年轻老师对班上一名很内向腼腆的女生的画提意见，当时那个女同学就啪啦啪啦的直掉眼泪，那位老师还有点埋怨学生太不可理喻。我现在回忆起来才明白一些那时感觉莫名其妙的事，分析一下，我想一定是那位新老师不了解女同学，可能说话过于直接，而该女生又是很内向和自尊心很强的主，伤了她的自尊心。就像我第二条提到的，了解学生是第一步，很重要。

当然，有些学生是需要通过多次的接触才能很好的了解的。这次实习，我同样碰到类似的问题，班上有一位很活泼善于言谈嬉笑的学生，基本功不错，但是画缺乏绘画性，因为接触几次感觉他应该不是那种一说就会受打击的那种学生，写生过程中一次集中评讲作业，我讲了他的问题，而且似乎说的过多了，也没注意到他的情绪，课下只见他默然的坐着画自己的小速写，我像往常一样和他打招呼，他的态度让我明白了，他的自尊心原来很强，后来，我明白了对待他的方式。

一般来说，针对个别指导，要先说出学生的优点，肯定他的作业，再捎带着提一个到两个所谓的缺点，这样他会欣然接受，当然一定要真诚。如果他有更多的问题，一定要全面耐心的讲解。在进行集中评讲的时候，分批和分层次讲解，因为一张张的讲对比性不大，还会浪费时间，分散注意力。可以就一个问题同时指出某几张画，或好的或坏的。可以把程度差不多的放一起指出原因，可以选一个到两个比较出色的作为榜样，但任然要给出他们需要解决的问题。

对于比较差的作业，教师要首先明白为什么差，比如，某个同学能力不是很差，但上课迟到或随意缺课，平时教育没起作用，这时便是很好的批评的时候，借作业来纠正纪律。再者，某个同学是因为心思不在画画上的，这时也要强调他投入时间和精力。还有些，基础本来不好又缺乏自信的，反而要鼓励，多找他们的优点，例如，进步大呀，勤奋什么的。总之，说到底，要在了解学生的基础上去有选择有针对性的评讲，鼓励和赞扬优先，打击和批评尽可能避免。让学生建立自信，拥有一个好的心态去学习是最终目的。

第五，在维持公平对待学生的基础上学会有区别的教学，针对不同的人用不同的方法。

一个班级上总会有很多类型的学生，调皮的，好学的，孤僻的，听话的，混文凭的，个性的，等等，这时教师就不能一视同仁了，对于爱学好学的学生，老师总忍不住更喜欢一些，更愿意和他们接近，而问题学生总让老师头痛，这时，作为老师，个人喜好就不能表现的很明显，偏心是学生最深恶痛绝的事，一旦让学生发现，或产生难以扭转的后果。

总之，还有很多点就不一一详细说来。例如：记住学生的名字，因为能准确记住别人的姓名是对他的尊重，会让学生感觉他是被重视的。还有，自己的个人形象问题。作为教师的纪律问题等。

最后，我认为作为老师，尤其是艺术类的大学老师，对学生不应该只是技术上的指导，应该尽可能的在思想上引导他们，这就需要教师不断加强对自身的修养的提升，所谓“教学相长也”，“ 师者，所以传道受业解惑也。”